BRYMIR
WHAT WE LEAVE BEHIND
« Le monde brûle. Que restera-t-il de nous ? »
Napalm Records 02 octobre 2026
Le groupe finlandais revient avec son cinquième album, probablement le plus sombre de sa discographie, mais aussi l’un des plus cinématographiques.
Et ce n’est pas vraiment une surprise lorsque l’on connaît le parcours de son chanteur Viktor Storm Gullichsen, également sound designer dans le cinéma.
Chez Brymir, les orchestrations, les chœurs, les claviers et les guitares ne servent donc pas uniquement à construire un morceau.
Ils construisent un monde.
Un monde inspiré de la mythologie nordique, mais qui parle surtout de notre époque.
De la guerre.
De la croyance.
De la destruction.
De la vanité humaine.
Et d’une question qui traverse tout l’album :
Qu’allons-nous laisser derrière nous ?
Brymir utilise les anciens dieux pour nous parler des hommes modernes.
Odin, Sleipnir, Midgard ou Hel deviennent finalement des miroirs de notre propre société.
Et le message est plutôt direct, les croyances peuvent changer, les civilisations peuvent disparaître, mais l’être humain semble toujours capable de reproduire les mêmes erreurs.
La musique traduit parfaitement cette dualité.
Elle peut être extrêmement rapide et agressive, puis soudain devenir mélodique, majestueuse ou presque fragile.
C’est cette alternance entre violence et émotion qui donne à What We Leave Behind son identité.
1. SLAYING STAR
Une introduction instrumentale qui installe immédiatement l’atmosphère.
Pas besoin de paroles : Brymir ouvre les portes de son univers avant de lâcher la tempête.
2. SLEIPNIR
Le cheval à huit jambes d’Odin donne son nom à un morceau rapide et furieux.
Guitares, claviers et chœurs s’entremêlent pour installer le côté épique de Brymir.
3. TEMPESTBOUND
Les guitares prennent le dessus.
Mais surtout, le morceau dévoile le véritable sujet de l’album : utiliser la mythologie pour parler de notre monde actuel.
Une tempête qui n’est peut-être finalement pas celle des dieux…
4. WHAT WE LEAVE BEHIND
Le morceau-titre est le cœur du disque.
Des couplets rapides face à un refrain beaucoup plus calme et accrocheur.
Midgard brûle.
Et derrière cette image mythologique se cache une réalité beaucoup plus proche de nous : notre propre monde, nos guerres, nos choix et notre vanité.
5. TRUE DARKNESS
Probablement l’un des titres les plus personnels.
Brymir traverse ici les différentes étapes du deuil et joue avec les contrastes : mélodies, passages sombres, voix claires et spoken word final.
Une véritable scène de film.
6. MOMENT OF SILENCE
Le titre résume parfaitement son rôle.
Après la noirceur, le silence.
Une respiration nécessaire avant de repartir.
7. BURIED LEGION
Les chœurs donnent au morceau une dimension martiale.
On imagine une armée, une bataille, un monde ancien.
Mais une légion enterrée reste surtout le symbole d’une puissance qui, elle aussi, finit par disparaître.
8. THY SELF THE HIGHEST LOVE
Inspiré par Bach, ce prélude liturgique apporte une nouvelle couleur à l’album.
Un moment presque religieux qui renforce encore le dialogue entre spiritualité, croyance et condition humaine.
9. THE ROARING KING
Le rythme ralentit, mais la puissance demeure.
Brymir démontre qu’il n’est pas nécessaire d’être constamment à pleine vitesse pour rester impressionnant.
10. BROKEN DAWN
Une longue pièce épique qui devient progressivement de plus en plus imposante.
Le rythme de valse, les arrangements et la construction cinématographique conduisent l’album vers une conclusion majestueuse.
Une aube se lève…
Mais elle est brisée.
11. HOW MUCH IS THE FISH
Et parce que Brymir refuse visiblement de terminer un album aussi sombre sans un dernier clin d’œil, voici…
Scooter !
Le classique Eurodance devient un morceau de Melodic Death Metal complètement déjanté.
Et derrière l’humour, on retrouve encore le message écologique du groupe déjà présent sur Voices in the Sky.
Même à la fin du monde, Brymir n’oublie pas les poissons.
Lorsque l’album se termine, une impression demeure.
Brymir ne parle finalement pas vraiment des dieux.
Brymir parle de nous.
Les anciennes légendes servent à raconter notre présent.
Les flammes de Midgard ressemblent étrangement aux images que nous voyons aujourd’hui.
Et derrière toute cette puissance musicale, le groupe pose une question assez simple :
Que restera-t-il lorsque nous ne serons plus là ?
What We Leave Behind est un album sombre, puissant et particulièrement travaillé.
Mais sa véritable force réside peut-être ailleurs.
Brymir ne cherche pas uniquement à nous faire headbanger.
Ils veulent aussi nous faire réfléchir.
Le cinéma apporte les images.
La mythologie apporte les symboles.
Le Metal apporte la colère.
Et l’humain apporte les questions.
Un album qui regarde notre monde avec inquiétude, sans pour autant abandonner complètement l’espoir.
Le monde brûle.
Mais tant qu’il reste une voix pour nous demander ce que nous allons laisser derrière nous…
tout n’est peut-être pas encore perdu.
Vinylestimes Classic Rock Radio / 213Rock / Harrag Melodica
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